11. Sınıf Üç Boyutlu Sanat Atölye Yıllık Planı 2026-2027 - Anadolu İmam Hatip Lisesi

11. Sınıf Üç Boyutlu Sanat Atölye Yıllık Planı — Kaynaklar ve İçerik

11. sınıf Üç Boyutlu Sanat Atölye dersi, 2016 öğretim programına göre haftada 3 ders saati okutulur; yıllık planında 5 ünite, 144 ders saati ve 93 kazanım yer alır. Yıl, “Üç Boyutlu Sanata Giriş” ünitesiyle başlar (Üç Boyutlu Sanatın Tanımı, Tarihsel Süreç İçerisinde Üç Boyutlu Biçimlendirme, Üç Boyutlu Biçimlendirme Yöntem ve Teknikleri vb.); “Modelaj”, “Rölyef” ve “Seramik” ünitelerinin ardından “Strüktür” ünitesiyle biter (Strüktürün Tanımı ve Kapsamı, Strüktürde Düzen).

• 11. Sınıf Üç Boyutlu Sanat Atölye Günlük Planları (haftalık ders planları)
• Üç Boyutlu Sanat Atölye Ders Bilgi Formu (DBF)
• Ders İçeriği

  Anadolu İmam Hatip Lisesi - Anadolu İmam Hatip Lisesi (Anadolu İmam Hatip Lisesi) alanında Üç Boyutlu Sanat Atölye dersi 11. sınıf 2026-2027 eğitim öğretim yılı yıllık planı. Haftalık 3 ders saati.

  Üniteler ve Konular

  1. Üç Boyutlu Sanata Giriş (12 ders saati)

  • Üç Boyutlu Sanatın Tanımı
    • 11.1.1.1 Üç boyutlu sanatı tanımlar.
    • 11.1.1.2 Üç boyutluluk ve iki boyutluluk arasındaki farkı kavrar.
    • 11.1.1.3 Üç boyutlu çalışmalarda kompozisyon elemanlarını kavrar.
    • 11.1.1.4 İki boyutlu ve üç boyutlu çalışmalardaki kompozisyon öge ve ilkelerini karşılaştırır.
    • 11.1.1.5 Üç boyutlu eser çeşitlerini kavrar.
  • Tarihsel Süreç İçerisinde Üç Boyutlu Biçimlendirme
    • 11.1.2.1 İlkel toplumlardan günümüze dek yapılan üç boyutlu çalışmaları tanır.
    • 11.1.2.2 Seramik ve heykel arasındaki farkı açıklar.
    • 11.1.2.3 Üç boyutlu biçimlendirme tekniklerini açıklar.
  • Üç Boyutlu Biçimlendirme Yöntem ve Teknikleri
    • 11.1.3.1 Üç boyutlu biçimlendirme yöntemlerinden yontu tekniğini kavrar.
    • 11.1.3.2 Üç boyutlu biçimlendirmede modelasyon yöntemini kavrar.
    • 11.1.3.3 Üç boyutlu biçimlendirmede ekleme, kesme ve oyma yöntemlerini kavrar.
    • 11.1.3.4 Üç boyutlu soyut ve somut formu ayırt eder.
  • Türkiye’deki Üç Boyutlu Eserler
    • 11.1.4.1 Türk heykel sanatının gelişimini açıklar.
    • 11.1.4.2 Türk sanatındaki üç boyutlu eser örneklerini tanır.

  2. Modelaj (16 ders saati)

  • Modelajın Tanımı
    • 11.2.1.1 Modle ve modelajı ayırt eder.
    • 11.2.1.2 Doğal form ile plastik formu ayırt eder.
    • 11.2.1.3 Modelaj tekniği ile form üretir.
    • 11.2.1.4 Modelasyon tekniği ile yapılan soyut ve somut formlardaki plastik unsurların etkisini ayırt eder.
  • Dünyadan ve Türkiye’den Modelaj Örnekleri
    • 11.2.2.1 Farklı anlayış ve üsluplarla yapılan üç boyutlu çalışmaları ayırt eder.
    • 11.2.2.2 İşlevsel, dekoratif ve sanatsal amaçlı plastik biçimlendirmeyi ayırt eder.
    • 11.2.2.3 Dönemine ve üsluplarına göre dünyadaki modelaj örneklerini tanır.
    • 11.2.2.4 Dönemine ve üsluplarına göre Türkiye’deki modelaj örneklerini tanır.
  • Modelajda Kullanılan Malzemeler
    • 11.2.3.1 Modelaj tekniğinde kullanılan malzeme çeşitlerini tanır.
    • 11.2.3.2 Modelaj tekniğiyle biçimlendirmede kullanılan araç-gereci tanır.

  3. Rölyef (48 ders saati)

  • Rölyefin Tanımı ve Çeşitleri
    • 11.3.1.1 Rölyef ve heykel arasındaki farkı kavrar.
    • 11.3.1.2 Rölyefte biçimlendirme yöntemlerini ayırt eder.
    • 11.3.1.3 Taş, ahşap, kil gibi malzemelerle yapılan rölyef çalışmalarını ayırt eder.
    • 11.3.1.4 Alçak kabartma ve yüksek kabartma arasındaki farkı ayırt eder.
    • 11.3.1.5 Işık ve gölgenin yüzey üzerindeki etkisini fark eder.
    • 11.3.1.6 İç bükey ve dış bükey yüzeyleri ayırt eder.
    • 11.3.1.7 Rölyef ve mekân ilişkisini kavrar.
  • Rölyef Biçimlendirme Teknikleri ve Araç-Gereçler
    • 11.3.2.1 Kil çeşitlerini tanır.
    • 11.3.2.2 Kilin yoğrulma aşamalarını ve kullanıma hazırlanmasını açıklar.
    • 11.3.2.3 Kullanıma hazır kilin kıvamını kavrar.
    • 11.3.2.4 Kilin saklanma koşullarını açıklar.
    • 11.3.2.5 Alçak ve yüksek kabartmalarda kullanılan araç-gereçleri tanır.
    • 11.3.2.6 Duvarda veya masada rölyef altlığı hazırlama teknik ve yöntemlerini kavrar.
    • 11.3.2.7 Modelaj biçimlendirme tekniği ile yapılan rölyef çalışmalarını tanır.
    • 11.3.2.8 Yontu tekniğinde kesme ve oyma yöntemleriyle yapılan rölyef çalışmalarını tanır.
    • 11.3.2.9 Farklı malzemelerle rölyef çalışmaları yapar.
  • Dünyada ve Türkiye’de Rölyef
    • 11.3.3.1 Dünyadaki ve Türkiye’deki rölyef eserler hakkında bilgi verir.
    • 11.3.3.2 İç mekân ve dış mekân rölyeflerinde ışık kaynağı farklılıklarının sonuçlarını karşılaştırır.
    • 11.3.3.3 Sanatsal nitelikli rölyef çalışmaları tanır.
  • Rölyefte Kompozisyon Eleman ve İlkeleri
    • 11.3.4.1 Rölyef çalışmalarında oran, ölçek, mekân, biçim, hacim, ışık-gölge ve doku ilişkilerini uygular.
    • 11.3.4.2 Rölyef uygulamalarında zıtlık, vurgu, denge, hareket, ritim, bütünlük, form-zemin anlatımlarını uygular.
    • 11.3.4.3 Kompozisyon elemanlarını merkezi, üçgen veya diyagonal harekete göre kurgular.
    • 11.3.4.4 Kompozisyon elemanlarını ve ilkelerini iki boyutlu ve üç boyutlu çalışmalar üzerinde karşılaştırır.
    • 11.3.4.5 Rölyef çalışmalarda form-mekân uyumunu fark eder.
  • Rölyefte Somut Form Uygulamaları
    • 11.3.5.1 Rölyef çalışmaları için optik gözleme dayalı obje etütleri yapar.
    • 11.3.5.2 Modelaj tekniğinin ekleme, kazıma ve oyma gibi yöntemlerini kullanarak obje çalışmaları yapar.
    • 11.3.5.3 Rölyef çalışmaları için optik gözleme dayalı figür etütleri yapar.
    • 11.3.5.4 Modelaj tekniğinin ekleme, kazıma, oyma gibi yöntemlerini kullanarak figür çalışmaları yapar.
  • Rölyefte Biçim Bozma (Deformasyon) ve Sadeleştirme (Stilizasyon) Yöntemleriyle Soyutlama Uygulamaları
    • 11.3.6.1 Modelaj tekniğini kullanarak obje ve figürlerde biçim bozma yöntemiyle rölyef çalışmaları yapar.
    • 11.3.6.2 Modelaj tekniğini kullanarak obje ve figürlerde sadeleştirme yöntemiyle rölyef çalışmaları yapar.
  • Rölyefte Soyut Form Uygulamaları
    • 11.3.7.1 Modelaj tekniğini kullanarak soyut formlarla rölyef uygulamaları yapar.
  • Rölyef Kalıplama ve Dökümde Kullanılan Araç-Gereçler ve Alçı Kalıp Hazırlama
    • 11.3.8.1 Dökümde kullanılacak araç-gereçleri tanır.
    • 11.3.8.2 Negatif alçı kalıp alma sürecinde sağlık ve güvenlik önlemlerini uygular.
    • 11.3.8.3 Alçak ve yüksek rölyeflerde uygulanacak kalıp alma yöntemlerini açıklar.
    • 11.3.8.4 Tek ve çok parçalı rölyef kalıp alma tekniğini kavrar.
  • Negatif Kalıba Pozitif Döküm Tekniği
    • 11.3.9.1 Negatif kalıp sökümünden sonra pozitif döküm tekniğini uygular.
    • 11.3.9.2 Negatif kalıbın iç kısmına kalıp ayırıcı sürülmesi gerektiğini kavrar.
    • 11.3.9.3 Rölyefin boyutu ile kalıbın kalınlığı arasında ilişki kurar.

  4. Seramik (48 ders saati)

  • Seramiğin Tanımı ve Kullanılan Araç-Gereçler
    • 11.4.1.1 Seramiğin tanımını yapar.
    • 11.4.1.2 Seramikte kullanılan kil çeşitlerini ve özelliklerini tanır.
    • 11.4.1.3 Seramik biçimlendirmede kullanılan araç-gereçlerin özelliklerini kavrar.
  • Seramik Biçimlendirme Yöntem ve Teknikleri
    • 11.4.2.1 Seramikte kullanılan temel biçimlendirme yöntemlerini tanır.
    • 11.4.2.2 Tarih Öncesi Dönem’den günümüze dek yapılan seramiklerin biçimlendirme yöntemlerini ayırt eder.
    • 11.4.2.3 İşlevsel ve sanatsal amaçla yapılan seramikleri karşılaştırır.
    • 11.4.2.4 Çömlekçilik ve endüstriyel seramik ürünlerini karşılaştırır.
    • 11.4.2.5 Şamotlu kilin elde edilişini açıklar.
    • 11.4.2.6 Seramikte kil yoğurma aşamalarını uygular.
    • 11.4.2.7 Tasarımına göre biçimlendirme yöntemini belirler.
    • 11.4.2.8 Seramikteki temel biçimlendirme yöntemlerini uygular.
    • 11.4.2.9 Biçimlendirme yönteminin forma etkisini kavrar.
  • Seramikte Bisküvi Pişirimi
    • 11.4.3.1 Biçimlendirilen formun kurutma işlemlerini yapar.
    • 11.4.3.2 Çalışmaların seramik fırınına yerleştirme kurallarını uygular.
    • 11.4.3.3 Bisküvi pişirme işleminde kilin türüne uygun dereceyi belirler.
    • 11.4.3.4 Çalışmalara zarar vermeden fırından çıkarma işlemini gerçekleştirir.
  • Seramikte Sırlama
    • 11.4.4.1 Bisküvi pişirimi sonrası çalışmasına uygun renk seçimi yapar.
    • 11.4.4.2 Sıra batırma, fırça veya kompresör ile sırlama yöntemlerini uygular.
    • 11.4.4.3 Kilin özelliğine ve sır renklerine uygun derecede son pişirimi gerçekleştirir.
    • 11.4.4.4 Renklerin pişirme sonrası değişime uğradığını fark eder.

  5. Strüktür (20 ders saati)

  • Strüktürün Tanımı ve Kapsamı
    • 11.5.1.1 Strüktürü tanımlar.
    • 11.5.1.2 Strüktürün uygulama alanlarını fark eder.
    • 11.5.1.3 Strüktürde perspektif etkilerini algılar.
    • 11.5.1.4 Strüktürde ışığın yüzeylerdeki etkisini fark eder.
    • 11.5.1.5 Strüktürün yaşam içerisindeki yerini fark eder.
    • 11.5.1.6 Strüktür-mekân ilişkisini kurar.
  • Strüktürde Düzen
    • 11.5.2.1 Hazır materyal ve kolay işlenebilir malzemelerle strüktür yapı elemanlarını oluşturur.
    • 11.5.2.2 Yapı elemanlarının düzenlenmesinde renk, yön ve boyut değişikliklerinin farklı strüktürler oluşturacağını kavrar.
    • 11.5.2.3 Strüktür oluşturmada yapı elemanlarını ardışıklık ve zıtlık gibi tekrarlarla uygular.
    • 11.5.2.4 Strüktürde merkezi, simetrik, asimetrik gibi denge çeşitlerini kavrar.
    • 11.5.2.5 Işığın, strüktürü oluşturan yapı elemanları üzerindeki dağılımının ritim etkisi oluşturacağını kavrar.

  Dersin Amaçları

  • Üç boyutlu uygulamalarda sanatın eleman ve ilkelerini kullanma, tasarlama, görsel algılama ve yorumlaması
  • Nesnel gerçekçi, soyutlama ve soyut biçimlendirmelerinde, değişimi ve farklılıkları algılaması; biçim bozma (deformasyon) ve sadeleştirmeyi (stilizasyon) kavraması
  • Teknik uygulama, kalıp alma, oyma, kabartma ve hacim kazandırmayı öğrenmesi
  • Estetik ve sanatsal duyarlık kazanması
  • Sanat objesi olarak heykel, anıt, rölyef, seramik gibi eserlerin çevre ve mekânla ilişkisini kurması
  • Gözlem ve araştırmalar yoluyla algılarını geliştirmesi
  • Görsel algı ve birikimlerini üç boyutlu özgün sanatsal anlatımlara dönüştürmesi
  • Sanat üretebilen birey olarak yaşam boyunca yaşadığı kültüre katkıda bulunması
  • Araç-gereç ve malzemeyi kullanma becerisi geliştirmesi
  • Üç boyutlu uygulamalarda zamanı etkili kullanma alışkanlığı kazanması
  • Bireysel ve grup çalışmalarında paylaşma, ortak fikir üretme, karşısındakinin fikrine saygı duyma ve sorumluluk bilinci geliştirmesi
  • Üç boyutlu çalışmalar ile kendini ifade etmesi
  • Seçme, ayıklama, birleştirme becerisi kazanarak eleştirel bakış açısını geliştirmesi
  • Ulusal ve evrensel üç boyutlu sanat eserlerini tanıması ve anlayabilmesi
  • Ulusal kültür mirasımız olan üç boyutlu sanat eserlerinden haz alması ve onlarla gurur duyması
  • Üç boyutlu sanat eserlerini koruma bilinci geliştirmesi