12. Sınıf Üç Boyutlu Sanat Atölye Yıllık Planı 2026-2027 - Anadolu İmam Hatip Lisesi

12. Sınıf Üç Boyutlu Sanat Atölye Yıllık Planı — Kaynaklar ve İçerik

12. sınıf Üç Boyutlu Sanat Atölye dersi, 2016 öğretim programına göre haftada 3 ders saati okutulur; yıllık planında 4 ünite, 144 ders saati ve 72 kazanım yer alır. Yıl, “Heykel Sanatına Giriş” ünitesiyle başlar (Heykel Sanatı ve Tanımı, Heykelde Kullanılan Araç-Gereçler, Heykelde Kompozisyon Öge ve İlkeleri); “Büst” ve “Mask” ünitelerinin ardından “Heykel Uygulamaları” ünitesiyle biter (Figüratif Heykel Çalışmaları, İnsan ve Hayvan Heykellerinde Soyutlama).

• 12. Sınıf Üç Boyutlu Sanat Atölye Günlük Planları (haftalık ders planları)
• Üç Boyutlu Sanat Atölye Ders Bilgi Formu (DBF)
• Ders İçeriği

  Anadolu İmam Hatip Lisesi - Anadolu İmam Hatip Lisesi (Anadolu İmam Hatip Lisesi) alanında Üç Boyutlu Sanat Atölye dersi 12. sınıf 2026-2027 eğitim öğretim yılı yıllık planı. Haftalık 3 ders saati.

  Üniteler ve Konular

  1. Heykel Sanatına Giriş (20 ders saati)

  • Heykel Sanatı ve Tanımı
    • 12.1.1.1 Heykelin tanımını açıklar.
    • 12.1.1.2 Heykel sanatının diğer sanat dalları ile ilişkisini açıklar.
    • 12.1.1.3 Heykel sanatının tarihsel süreçte gelişimini açıklar.
    • 12.1.1.4 Farklı kültürlerin heykel uygulamalarındaki üslup ve anlayış farklılıklarını ayırt eder.
    • 12.1.1.5 Heykelde sanatsal niteliği kavrar.
    • 12.1.1.6 Heykel, anıt, rölyef, seramik gibi eserlerin çevre ve mekânla ilişkisini kavrar.
  • Heykelde Kullanılan Araç-Gereçler
    • 12.1.2.1 Heykelde ara malzeme olarak kullanılan kilin özelliğini kavrar.
    • 12.1.2.2 Heykelde kilin biçimlendirme yöntemlerini kavrar.
    • 12.1.2.3 Heykel biçimlendirmede kullanılan modelleme kaidesi, iskelet ve araç-gereçleri tanır.
    • 12.1.2.4 Modelleme kaidesi ve iskelet yapımını kavrar.
    • 12.1.2.5 Araç-gereçleri kullanabilme teknik bilgi ve becerisini kavrar.
  • Heykelde Kompozisyon Öge ve İlkeleri
    • 12.1.3.1 Tasarımına uygun yapay ve doğal objeleri belirler.
    • 12.1.3.2 Seçtiği objeyi form, doku, boşluk-doluluk açısından analiz eder.
    • 12.1.3.3 Işığın form üzerindeki etkisini belirler.
    • 12.1.3.4 Obje üzerinde ritim, ahenk, hareket ve zıtlık kavramlarını açıklar.
    • 12.1.3.5 Seçtiği objeyi plastik forma dönüştürür.
    • 12.1.3.6 Kütle ve hacim gibi unsurlar ile eserin düzeni arasında ilişki kurar.
    • 12.1.3.7 Sanatta form, modül ve bütün arasında ilişkiyi kavrar.
    • 12.1.3.8 Biçimlendirdiği formu sanatın unsurları ve ilkeleri açısından analiz eder.

  2. Büst (40 ders saati)

  Büst çeşitleri, müzelerde ya da sanal ortamda görselleriyle açıklanmalıdır. Anatomik ve karakter çalışmalarında bütünlüğe dikkat edilmelidir. Düzen anlayışı oluşmasını sağlayıcı çalışmalar yapılmalıdır.

  • Büst Yapımı
    • 12.2.1.1 Büstün tanımını açıklar.
    • 12.2.1.2 Büst çalışmalarının tarihî süreçte gelişimini açıklar.
    • 12.2.1.3 Büst çalışmalarındaki üslup ve anlayış farklılıklarını ayırt eder.
    • 12.2.1.4 Oran-orantı kavramını büst üzerinde tanımlar.
    • 12.2.1.5 Başın anatomik özelliklerini kavrar.
    • 12.2.1.6 Modelleme kaidesi yapar.
    • 12.2.1.7 Baş anatomisindeki fiziki ve kişisel özellikleri plastik forma dönüştürür.
  • Kalıp Alma Yöntem ve Teknikleri
    • 12.2.2.1 Alçı çeşitlerini tanır.
    • 12.2.2.2 Alçı kalıplama tekniklerini açıklar.
    • 12.2.2.3 Alçı hazırlama yöntemlerini kavrar.
    • 12.2.2.4 Üç boyutlu kil biçimlemelerinin tekli döküm tekniklerini kavrar.
    • 12.2.2.5 Az ve çok parçalı çoğaltma kalıbının hazırlanma yöntemlerini kavrar.
    • 12.2.2.6 Farklı malzemelerle heykel kalıbı alma yöntemlerini kavrar.
    • 12.2.2.7 Kalıbı alınan çalışmanın zarar görmeden çıkmasını sağlar.
    • 12.2.2.8 Üç boyutlu çalışmaların kalıplanma tekniklerini kıyaslar.
  • Pozitif Döküm Tekniği
    • 12.2.3.1 Üç boyutlu çalışmadan alınan kalıba kalıp ayırıcı sürmesi gerektiğini fark eder.
    • 12.2.3.2 Kalıp ayırıcı olarak farklı malzemeler kullanabileceğini kavrar.
    • 12.2.3.3 Kalıbı alınan çalışmanın içine seçtiği malzemeyle pozitif döküm yapar.
    • 12.2.3.4 Kuruma süresinden sonra aletler yardımıyla üç boyutlu çalışmayı kalıptan çıkarır.
    • 12.2.3.5 Dökümü yapılan heykelin rötuş ve temizliğini yapar.
    • 12.2.3.6 Boyama ve patine tekniklerini kavrar.
    • 12.2.3.7 Boyamada ve patinde farklı boya türleri kullanabileceğini kavrar.

  3. Mask (28 ders saati)

  • Gaz Betondan Yontu ve Yontuda Kullanılan Araç-Gereçler
    • 12.3.1.1 Yontuda kullanılacak gaz betonunun özelliğini kavrar.
    • 12.3.1.2 Yaptığı mask tasarımının malzemeye aktarım yöntemini kavrar.
    • 12.3.1.3 Yontuda kullanılacak aletleri tanır.
    • 12.3.1.4 Sağlık ve güvenlik önlemlerini uygular.
    • 12.3.1.5 Yontu tekniğiyle mask yapar.
    • 12.3.1.6 Modelaj biçimlendirme tekniği ile yontu tekniğini karşılaştırır.
    • 12.3.1.7 Yontuda biçim bozma ve sadeleştirme yöntemlerini uygular.
    • 12.3.1.8 Yontuda form oluştururken kütle-boşluk kavramlarını ilişkilendirir.
    • 12.3.1.9 Farklı malzemelerle de mask çalışmaları yapabileceğini fark eder.

  4. Heykel Uygulamaları (56 ders saati)

  • Figüratif Heykel Çalışmaları
    • 12.4.1.1 İnsan anatomisinin özelliklerini kavrar.
    • 12.4.1.2 Oran-orantıyı kavrar.
    • 12.4.1.3 Hareket, doku, ışık-gölge gibi kavramların form üzerindeki zıtlıklarını algılar.
    • 12.4.1.4 Farklı bakış açılarıyla yapılan figüratif heykellerde formu belirler.
    • 12.4.1.5 Yapacağı heykelin kompozisyonuna göre iskeletini hazırlar.
    • 12.4.1.6 Modelasyon yöntemiyle figüratif heykel çalışması yapar.
    • 12.4.1.7 Heykel sanatında açık-kapalı kompozisyonu kavrar.
    • 12.4.1.8 Heykel çalışmasında ritim, ahenk, boşluk-doluluk etkilerini uygular.
    • 12.4.1.9 Kütle ve hacim gibi unsurlarla çalışmanın düzeni arasında ilişki kurar.
    • 12.4.1.10 Çalışmasında denge ve bütünlüğü sağlar.
    • 12.4.1.11 Tamamladığı modelajın negatif kalıbını alır.
    • 12.4.1.12 Pozitif döküm yapar.
    • 12.4.1.13 Rötuş ve temizlik işlemlerini yapar.
    • 12.4.1.14 Boyama ve patine yapar.
    • 12.4.1.15 Yaptığı çalışmayı diğer çalışmalarla karşılaştırır.
  • İnsan ve Hayvan Heykellerinde Soyutlama
    • 12.4.2.1 İncelediği heykellerin hangi soyutlama yöntemiyle yapıldığını ayırt eder.
    • 12.4.2.2 Heykel soyutlamalarında sanatın eleman ve ilkelerinin nasıl kullanıldığını açıklar.
    • 12.4.2.3 İnsan heykelinde biçim bozma veya sadeleştirme yoluyla soyutlama çalışması yapar.
    • 12.4.2.4 Hayvan heykelinde biçim bozma veya sadeleştirme yoluyla soyutlama çalışması yapar.
    • 12.4.2.5 Tamamladığı soyutlama çalışmasının negatif kalıbını alır.
    • 12.4.2.6 Tamamladığı soyutlama çalışmasının pozitif dökümünü yapar.
    • 12.4.2.7 Rötuş, temizlik, boyama ve patine işlemlerini yapar.

  Dersin Amaçları

  • Üç boyutlu uygulamalarda sanatın eleman ve ilkelerini kullanma, tasarlama, görsel algılama ve yorumlaması
  • Nesnel gerçekçi, soyutlama ve soyut biçimlendirmelerinde, değişimi ve farklılıkları algılaması; biçim bozma (deformasyon) ve sadeleştirmeyi (stilizasyon) kavraması
  • Teknik uygulama, kalıp alma, oyma, kabartma ve hacim kazandırmayı öğrenmesi
  • Estetik ve sanatsal duyarlık kazanması
  • Sanat objesi olarak heykel, anıt, rölyef, seramik gibi eserlerin çevre ve mekânla ilişkisini kurması
  • Gözlem ve araştırmalar yoluyla algılarını geliştirmesi
  • Görsel algı ve birikimlerini üç boyutlu özgün sanatsal anlatımlara dönüştürmesi
  • Sanat üretebilen birey olarak yaşam boyunca yaşadığı kültüre katkıda bulunması
  • Araç-gereç ve malzemeyi kullanma becerisi geliştirmesi
  • Üç boyutlu uygulamalarda zamanı etkili kullanma alışkanlığı kazanması
  • Bireysel ve grup çalışmalarında paylaşma, ortak fikir üretme, karşısındakinin fikrine saygı duyma ve sorumluluk bilinci geliştirmesi
  • Üç boyutlu çalışmalar ile kendini ifade etmesi
  • Seçme, ayıklama, birleştirme becerisi kazanarak eleştirel bakış açısını geliştirmesi
  • Ulusal ve evrensel üç boyutlu sanat eserlerini tanıması ve anlayabilmesi
  • Ulusal kültür mirasımız olan üç boyutlu sanat eserlerinden haz alması ve onlarla gurur duyması
  • Üç boyutlu sanat eserlerini koruma bilinci geliştirmesi