11. Sınıf İki Boyutlu Sanat Atölye Yıllık Planı 2026-2027 - Görsel Sanatlar

11. Sınıf İki Boyutlu Sanat Atölye Yıllık Planı — Kaynaklar ve İçerik

11. sınıf İki Boyutlu Sanat Atölye dersi, 2016 öğretim programına göre haftada 4 ders saati okutulur; yıllık planında 6 ünite, 144 ders saati ve 22 kazanım yer alır. Yıl, “Röprodüksiyon” ünitesiyle başlar (Röprodüksiyon Çalışmaları); aradaki 4 ünitenin ardından “Çok Figürlü Çalışmalar” ünitesiyle biter (Çok Figürlü Eser Etütleri ve Çok Figürlü Çalışmalar). En geniş yer 28 ders saatiyle “Çok Figürlü Çalışmalar” ünitesine ayrılır.

• 11. Sınıf İki Boyutlu Sanat Atölye Günlük Planları (haftalık ders planları)
• İki Boyutlu Sanat Atölye Ders Bilgi Formu (DBF)
• Ders İçeriği

  Güzel Sanatlar - Görsel Sanatlar (Güzel Sanatlar Lisesi) alanında İki Boyutlu Sanat Atölye dersi 11. sınıf 2026-2027 eğitim öğretim yılı yıllık planı. Haftalık 4 ders saati.

  Üniteler ve Konular

  1. Röprodüksiyon (24 ders saati)

  Ünite Açıklaması: Yağlı boya tekniği uygulanacaktır.

  • Röprodüksiyon Çalışmaları
    • 11.1.1.1 Röprodüksiyonun ne olduğunu kavrar.
    • 11.1.1.2 Farklı dönem ve akımlara ait eser örneklerini karşılaştırır.
    • 11.1.1.3 Seçtiği bir eserin röprodüksiyonunu yapar.

  2. Natürmort (24 ders saati)

  Ünite Açıklaması: Yağlı boya ve akrilik teknikleri uygulanacaktır.

  • Natürmordu Tanıma ve Natürmort Uygulamaları
    • 11.2.1.1 Farklı üsluplardaki natürmort örneklerini ayırt eder.
    • 11.2.1.2 Natürmort konusunu optik gözleme bağlı olarak renkli çalışır.

  3. Portre Çalışmaları (24 ders saati)

  Ünite Açıklaması: Yağlı boya ve akrilik teknikleri uygulanacaktır.

  • Örnek Porte Etütleri ve Portre Uygulamaları
    • 11.3.1.1 Portrenin ne olduğunu kavrar.
    • 11.3.1.2 Çeşitli üsluplardaki portre örneklerini karşılaştırır.
    • 11.3.1.3 Canlı model üzerinde baş anatomisini inceler.
    • 11.3.1.4 Portre resimde anatominin detaylarını fark eder.
    • 11.3.1.5 Başın farklı cephelerden görünüş özelliklerini fark eder.
    • 11.3.1.6 Canlı modelden portre çalışması yapar.
    • 11.3.1.7 Otoportre çalışır.

  4. Canlı Modelden Çalışma (20 ders saati)

  Ünite Açıklaması: Yağlı boya ve akrilik teknikleri uygulanacaktır.

  • Canlı Model Etütleri ve Canlı Modelden Çalışmalar
    • 11.4.1.1 Canlı model üzerinde insan anatomisini inceler.
    • 11.4.1.2 Canlı modelin anatomisindeki oran-orantıyı fark eder.
    • 11.4.1.3 Farklı duruşlarda modelden renkli çalışmalar yapar.
    • 11.4.1.4 Çalışmalarında figür-mekân ilişkisini uygular.

  5. İç Mekân Çalışmaları (Interior) (24 ders saati)

  Ünite Açıklaması: Yağlı boya ve akrilik teknikleri uygulanacaktır.

  • İç Mekân Etütleri ve İç Mekâna Yönelik Çalışmalar
    • 11.5.1.1 İç mekân resmin ne olduğunu kavrar.
    • 11.5.1.2 İç mekâna ilişkin gözlem yapar.
    • 11.5.1.3 Nesne-figür-iç mekân ilişkisini çizgi ve renk perspektifine uygun yansıtır.

  6. Çok Figürlü Çalışmalar (28 ders saati)

  Ünite Açıklaması: Yağlı boya ve akrilik teknikleri uygulanacaktır.

  • Çok Figürlü Eser Etütleri ve Çok Figürlü Çalışmalar
    • 11.6.1.1 Farklı üsluplarda çok figürlü eser örneklerini karşılaştırır.
    • 11.6.1.2 Figürlerin birbiri ile olan ilişkilerini kavrar.
    • 11.6.1.3 Bir mekânla ilişkilendirerek çok figürlü renkli çalışmalar yapar.

  Dersin Amaçları

  • İki boyutlu sanat hakkında genel bir bilgi birikimi kazanması, iki boyutlu sanatın temel kavram ve kurallarını öğrenmesi; Kompozisyon kurma; ritim, denge ve hareketi ifade etme; nokta, çizgi, leke ve dokuyu kullanma; oran-orantıyı ve ışık-gölgeyi ifade etme ve algılama; nesnelerin yapısal özelliklerini etüt etme; üç boyutlu nesneleri iki boyutlu ifade etme; form ve düzen oluşturma; perspektifi kullanma; birlik ve bütünlük oluşturma; sanatın elemanlarını ve ilkelerini kullanma becerisi kazanması; Nesnel gerçekçi, soyutlama ve soyut biçimlendirmelerinde değişimi ve farklılıkları algılaması; Çağdaş teknik ve yöntemleri, yenilikleri takip etmesi; Çalışmalarında farklı malzeme ve araç-gereci kullanabilmesi; Amacına uygun malzemeyi seçme ve malzemeden anlam çıkarma becerisi kazanması; Farklı tekniklerle elde edilen sonuçların etkilerini sezdirebilmesi; Estetik duyarlık kazanması; Nesneyi ve doğayı tanıması; Gözlem ve araştırmalar yoluyla görsel algı ve dikkatini geliştirmesi; Görsel algı ve birikimlerini iki boyutlu özgün sanatsal anlatımlara dönüştürmesi; Hayal gücünü geliştirmesi, yaratıcı çalışmalar ortaya koyması; Çalışmalarında duygu, düşünce ve izlenimlerini ifade edebilme cesareti kazanması; Yorumlama yeteneği kazanması; Yeni durumlar karşısında özgün çözümler geliştirme becerisi kazanması; Seçme, ayıklama, birleştirme becerisi kazanarak eleştirel bakış açısı geliştirmesi; Deneme ve üretim kapasitesini geliştirmesi; Her alanda kullanabileceği yaratıcı davranışlar geliştirmesi; Toplumların kalkınmasında plastik sanatların öneminin farkına varması; Sanat üretebilen birey olarak yaşam boyunca yaşadığı kültüre katkıda bulunması; Ulusal ve evrensel iki boyutlu sanat eserlerini tanıması ve anlayabilmesi; Kültür mirasımız olan iki boyutlu sanat eserlerinden haz alması ve onlarla gurur duyması; Sanat eserlerini koruma bilinci geliştirmesi amaçlanmaktadır.